Il Percorso Lifestyle è perfetto per chi vuole integrare l’arte scelta (arte, musica, o scrittura) nella propria vita, creando uno spazio per sé nel quale dedicarsi alla propria passione in modo leggero e divertente, senza stress e senza la necessità di impegnarsi troppo a casa. Lifestyle è ottimo per chi cerca divertimento e creatività, e vuole vivere da artista.

Il Percorso Professionale è perfetto per chi vuole impegnarsi seriamente nella propria arte (arte, musica, scrittura), settare obiettivi a lungo termine, e raggiungere grandi risultati. Nonostante il nome, il Percorso Professionale è adatto anche agli hobbysti e agli appassionati se stanno cercando quel qualcosa in più per fare davvero il salto di qualità.

Questo metodo di studio e di insegnamento è stato ideato da Beatrice Gaggiotti e facilita enormemente l’apprendimento delle arti e della musica (e, in realtà, facilita l’apprendimento di qualunque cosa). Si parte dall’idea che noi impariamo grazie al nostro cervello, e quindi è fondamentale conoscere il nostro cervello e come funziona e, in particolare, è fondamentale conoscere come funziona l’apprendimento stesso. In questo modo, grazie a questo metodo, ti verrà detto come studiare e cosa fare (e non fare) per poter imparare più facilmente, più velocemente, più efficacemente e, naturalmente, divertendoti.

Sì, certamente. Prendendo contatto con noi puoi prenotare un incontro gratuito e/o una lezione gratuita. A seconda di come ti senti puoi decidere se fare una chiacchierata con noi per capire quale percorso scegliere, oppure se fare una vera e propria lezione della durata di 30-45 minuti provando uno o più strumenti. Sia l’incontro orientativo che la lezione di prova sono gratuiti e senza impegno.

Ars Accademia si rivolge a ogni età con progetti specifici e pensati appositamente, quindi puoi trovare ciò che è più adatto alle tue esigenze.
Il Lifestyle e il Percorso Professionale sono rivolti agli adulti di ogni età (anche terza età), e ai ragazzi grandi.
Per i bambini Ars, nella persona di Beatrice Gaggiotti, ha creato il progetto Alienino, nel quale il metodo speciale è adattato ai più piccoli come insegnamento narrativo grazie a personaggi da lei creati e a un fumetto didattico.
Per maggiori informazioni sul progetto per i bambini visita il sito dedicato www.alienino.com

Beatrice Gaggiotti è la fondatrice e direttrice di Ars Accademia delle Arti, nonché la creatrice del metodo di studio utilizzato. Beatrice è laureata in conservatorio come pianista con una tesi concerto mista letteraria, ha studiato canto lirico, è laureata in architettura, e si occupa di insegnamento e di divulgazione. E continua a formarsi per migliorare costantemente il suo metodo. Visita il sito dedicato www.beatricegaggiotti.com

Assolutamente no. Ogni mano è adatta per suonare il pianoforte, perché quello che conta è la tecnica: e la tecnica si impara. Non è necessario avere mani lunghe o sottili, e non esistono “mani da pianista” e mani “non da pianista”: ogni mano va bene.

Non hai nessun problema, è assolutamente normale e fisiologico che il tuo anulare (il quarto dito per i pianisti) non abbia la stessa forza, la stessa agilità, e lo stesso grado di libertà delle alte dita. Questo dipende dal fatto che l’anulare è legato a livello tendineo con il mignolo, e quindi il suo movimento è meno libero. Ciò è assolutamente normale, ed è così per tutti gli esseri umani… e anche per i pianisti. È assolutamente normale e non devi fare assolutamente niente per modificare questa struttura naturale della mano!

No, per cantare non necessario avere una “bella voce”, anche perché il bello è molto soggettivo. Esistono varie tipologie di voce e vanno tutte bene. Quello che conta nel canto è imparare la tecnica corretta: una buona tecnica rende ogni voce una bella voce.

“Avere orecchio” significa destreggiarsi bene nella percezione musicale e questa, se escludiamo patologie o condizioni particolari, è un’abilità che si impara. Tutti “abbiamo orecchio”, solo che c’è qualcuno che è più allenato e qualcuno che è meno allenato. Nessun problema quindi: con lo studio si recupera tutto.
E l’orecchio assoluto? L’orecchio assoluto è una caratteristica che alcune persone hanno e molte altre (la maggior parte) no. La maggior parte dei musicisti non ha l’orecchio assoluto, quindi non ti fare problemi.
Piccolo post scriptum: Beatrice sta maturando l’idea che l’orecchio assoluto possa essere allenato e acquisito, ma per ora è un progetto in lavorazione. Vedremo se uscirà una soluzione interessante.

Assolutamente no. Avere talento è qualcosa di molto poco chiaro: cosa significa avere talento? Significa che sei nato sapendo suonare? Improbabile. Significa che impari bene e in fretta e senza sforzo? Questo è avere un buon metodo, e qui all’Ars te ne verrà fornito uno ottimo. Non ti crucciare sull’idea del talento. Molte, troppe volte la mancanza di metodo viene scambiata per mancanza di talento.

Qualunque età tu abbia la risposta è no, assolutamente no. Il cervello umano ha una proprietà fantastica che si chiama “neuroplasticità” e che è, detta molto brevemente, la capacità di modificarsi e quindi di imparare. Ogni volta che impari qualcosa i tuoi neuroni si muovono e si formano nuove reti neurali: questa è la neuroplasticità. E il cervello conserva la neuroplasticità per tutta la vita: non c’è un momento (escludendo naturalmente patologie e condizioni particolari) in cui il cervello smette di essere plastico, e quindi non c’è un momento in cui il cervello smette di poter imparare.
Inoltre, continuare a imparare durante tutta la vita mantiene il cervello in allenamento, il che lo mantiene più sano e più giovane.